荆楚文化—荆风楚俗—荆州八宝饭

荆州鱼米乡，荆州食俗重鱼，无鱼不成席，无鱼不成礼仪。荆州人食鱼历史悠久，汉代已有"饭稻羹鱼"，鱼在荆州人的手中神奇地变化出各种美味佳肴。"红米煮白鱼"是古人的生活，现在是因鱼设菜，因鱼下料，一道道名美、色美、味美的鱼肴，使人美不胜收。荆州城有四大名肴，其一是"龙凤配"。它以黄鳝、仔鸡为原料，经过煮、卤、炸、溜等多种烹饪方法烹制而成，是荆州地区的传统名菜。传说三国时期，刘备招亲以假成真，他偕夫人自东吴返回荆州，诸葛亮为他们摆席接风，席上摆出的第一道菜就是荆州厨师特制的"龙凤配"。只见一条大黄鳝被做成龙形，蜿蜒于盘中，鳞甲片片，脚踏祥云，昂首张口，翘角垂须呈飞腾之状；鸡形如凤立于龙旁，引颈展翅，羽毛绚丽，头冠殷红似翩翩起舞。刘备一见，心中大喜，赞不绝口，从此"龙凤配"一菜也就声名远扬。其二是"鱼糕丸子"。鱼糕丸子是荆州一带特有的风味，以吃鱼不见鱼，鱼含肉味，肉有鱼香，清香滑嫩，入口即溶被人称道...

荆州花鼓原是民间穷苦人乞讨谋生的“沿门花鼓”和薅草秧歌。这种“花鼓”是一人击鼓唱词，数人帮腔和调。近几十年来，荆州花鼓已演变成独具特色的地方花鼓戏。1955年有一位老艺人搜集记录了花鼓戏的全部唱腔，整理出从未有过的第一套完整的花鼓音乐曲谱，并大胆地把二胡、板胡、琵琶、扬琴、竹笛、唢呐等民族乐器用来为花鼓戏伴奏，使花鼓戏结束了“一唱众和”和单纯用锣鼓伴奏的历史。如今，荆州花鼓戏充满浓郁的地方情调，唱腔悠扬、甜美、悦耳，已有《家庭公案》、《水乡情》等几十个剧目，既取材于湖乡生活，又展现湖乡风貌。在民间，男女老幼走路、劳作，不时哼唱花鼓调，也有很大的“魔力”。有人说：“听了花鼓的哟喂哟，害病可以不吃药！”“做活不唱花鼓戏，浑身上下无力气”。来到荆州地区，可以看到小学生放学时提着的收音机里。汽车里、商店柜台内，播放的全是荆州花鼓戏。

荆缎，亦称荆绵，是一种以蚕丝为原料的丝织物，它通常以经纬纱按一定的结构方式提花织成，表面平整，富有光泽，是一种高档的服装面料。荆楚大地出产绵缎织物，其历史最早可前溯至公元300年之前的战国时期，1982年出土于马山一号墓的战国丝绸中，即有以提花、抛棱为织造手段的古代锦缎。到了元、明之际，荆州一带的荆缎作坊便已相当普及，清朝咸、同年间，荆缎生产作坊进入全盛时期，荆州城内惠城街的张全盛机坊，其经营规模之大，工艺水平之高，居同业之首。著名的荆缎业提花匠人张祖禹，就是在这家机坊从15岁学徒开始而成为声冠荆楚、名播海外的一代巧匠的，由他改进织造的八团花缎、八枚缎、牡丹桌围等荆缎，一直是清廷王公贵族和西洋富商所热心追逐的抢手货。在1920年参加国际博览会并荣获第三名的荆缎制品上，就有张祖禹为之付出的巨大心血。荆缎质地丰厚，花纹精致，外观瑰丽，色泽光鲜，在清代即被列为贡品大量进奉朝廷。民国初年，荆州一带...

湖北地方剧种有数十种，每一剧种都有独特的表演艺术和优美的音乐唱腔，其中汉剧、楚剧最为杰出。汉剧，本名汉调，旧名楚调，1914年正式定名为汉剧。汉剧是我国戏曲艺术最古老、最有影响的剧种之一，迄今已有300多年的历史。汉剧的声腔系统是由西皮、二黄结合而成的皮黄腔，是中国四大声腔之一。西皮源于陕西梆子，经过襄阳腔的演变；二黄源于安徽、江西的地方腔调。西皮高亢激越、刚劲有力，二黄细腻柔和、委婉。二者在明清时期随着商人的流动荟萃于九省通衢的汉口，互相交流影响，最终形成了融南北声腔为一体的汉剧。在汉剧发展过程中形成了荆河、襄河、府河、汉河四大流派。汉剧汲取了南北戏曲声腔之美，受到人们的普遍喜爱，流传到江西、安徽、湖南、广东、广西、四川、陕西、山西、云南、贵州等。汉调还曾流传到北京，促进了京剧的形成和发展。至今保留在京剧舞台上的韵白以及反二黄等唱腔都有汉剧的影子。楚剧起源于农村，是土生土长的乡土戏剧。它...

荆楚大地自古就是音乐舞蹈之乡，民间民俗文化娱乐活动十分活跃。曾著《楚辞章句》的东流校书郎王逸曾说：“其俗信鬼而好祀，必使巫觋作乐，歌舞以娱神。”南朝宗懔也曾在《荆楚岁时记》中写道：“十二月八日为腊日，谚言‘腊鼓鸣，春草生’，村人并击细腰鼓，戴胡头，作金刚力予以逐疫。”在当时的社会历史条件下，民间歌舞是祭祀活动的一个组成部分，其功能在于祈福消灾，逐凶抑恶。后来，随着时代的发展，相继注入了自娱自乐的社会功能，故由此而作为一种民间文化娱乐活动，在荆楚大地上得到了广泛的传播。民间歌舞的具体表现形式，呈多元化结构各自表现出了其载歌载舞的共有艺术特色，即在演唱时，艺人敲打音响器具，伴以俚曲小调，边歌边舞，如三棒鼓、碟子曲等。有的是借助于一定的道具和器械，表现一定的生活内容，如踩高跷和跑旱船(又名采莲船)等。有的直接生发于田间劳动的自娱小唱，如车水锣鼓和插秧草、薅草歌、打硪号子等......其形式生动活...