武满彻

早年

武满彻1930年生于东京，一个月后随家人移居中国大连，后又返回日本。年幼时因为被征兵而没有接受完整的教育，他在军中对西方古典音乐开始发生兴趣。日本战败后他为美军工作，这又使他有机会聆听古典音乐。他几乎没有接受过正规的音乐教育，而几乎全靠自学作曲。1951年创建“实验工房”。

成名

20世纪50年代末，作曲家斯特拉文斯基访问日本，当时NHK电台选择了一些日本作品播放给他听，工作人员由于失误，把原本不在计划之内的武满彻的弦乐《安魂曲》播了出来，斯特拉文斯基听见后坚持要听完全曲，并认为这是一首杰出的作品，更把武满彻请去一起用餐。 自此，武满彻开始成为日本最著名的作曲家之一。

音乐创作

武满彻的音乐受到了多方面的影响，例如具体音乐和电子音乐，德彪西和梅西安的风格，爵士乐，以及音色音乐等，他也深受日本传统音乐的影响，有部分作品使用了民族乐器。他的作品基本上都是慢速度的，充满了东方哲学的韵味。他的创作以器乐曲为主，管弦乐作品效果相当独特，也有一些作品涉及到电子音乐的技术，同时他也作有大量的电影配乐，著名的包括黑泽明的《乱》。

主要作品

推出专辑

20/21系列陆续推出五张武满彻专辑，可惜作曲家本人没有能跨越新世纪，1996年去世，但他早已奠定了自己在二十世纪下半叶音乐史上的地位。这五张武满彻专辑分别是：

《秋庭歌一具》（In an autumn garden）

《我听到水的梦幻》（I hear the water dreaming）

《微光的斜纹》（Twill by Twilight）

《雨打庭院》（Garden Rain）

《群鸟飞临五角园》（A Flock Descends into the Pentagonal Garden）。

作品风格

在音乐风格上，武满彻音乐中东洋元素与西洋元素的对峙与融合的关系。以“间”和“庭”为例，阐述了东西在时空观念上的碰撞。“间”是对日本能乐中体现的时间性的描述，也即对心理时间的把握，“庭”是指日本庭园中的三位空间，武满彻就是运用日本民族艺术中特有的对时空的理解方式，创作了有别于西方时空观念的作品，如《十一月阶梯》、《秋庭歌》等。除此之外，西方乐器和日本民族乐器在同一作品中的同时展现，也使日本民族乐器在西方乐器的陪衬下更显邦乐的韵味，其主要作品有：《安魂曲》、《地平线的多利亚》等。

作品结构

从作品的结构布局上看，武满彻在吸收西洋传统结构框架的基础上，在局部体现出具有个性化的“重复样式”。在结构内部，武满彻运用了衍生镶嵌的重复手法。“衍生”指的是对单一材料的重复或变化重复，“镶嵌”指的是新材料的插入。尽管这种体现传统循回逻辑的手法在20世纪许多作曲家的作品中都有所成线，但与西方作曲家不同的是，武满彻将句子乃至动机材料作为相对独立的单位进行了连贯的对比与统一的发展。该用法在《雨树素描》、《雨树素描II》、《祈祷》等作品中均有运用。重复的思维逻辑作为结构力因素已成为武满彻音乐中不可或缺的一个重要组织手段，更重要的是，在重复这个结构框架里面，诸多音乐要素的变化才是武满彻音乐的精髓所在。

获奖记录

1996-03-23    第19届    最佳电影配乐    写乐的感官世界    （获奖）    

1990-02-23    第13届    最佳电影配乐    利休、黑之雨     （获奖）    

1987-02-19    第10届    最佳电影配乐    枪之权三     （提名）    

1986-02-20    第9届    最佳电影配乐    乱     （获奖）    

1979-04-07    第2届    最佳电影配乐    爱之亡灵    （获奖）    

1978-04-06    第1届    最佳电影配乐    盲女阿铃     （提名）    

参见

古典音乐作曲家列表

免责声明：以上内容版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。感谢每一位辛勤著写的作者，感谢每一位的分享。