浙派古琴

历史清康熙、乾隆时期的重要词派。此派创始于朱□尊。他持论标举南宋,认为“世人言词,必称北宋，然词至南宋始极其工。至宋季而始极其变”（《词综·发凡》）；推尊姜（夔）、张（炎），曾在自题词集里声称：“不师秦七（观）,不师黄九（庭坚）,倚新声玉田(张炎)差近”。他强调指出，“词莫善于姜夔”（《黑蝶斋诗馀序》），认为词作“姜尧章氏最为杰出”（《词综·发凡》）；崇尚醇雅，要求“词以雅为尚”（《乐府雅词跋》）。朱氏词论实是针对当时词坛颓风而发。明代以来，词风的主要倾向不是深受《花间》、《草堂》的影响,囿于闺□儿女、花草闲题,就是“排之以硬语，每与调乖；窜之以新腔，难与谱合”(《水村琴趣序》)。因此，朱□尊想用清空醇雅之辞，以洗纤靡淫哇之陋，以纠粗率叫嚣之律。其论有某些救弊补偏的作用。但他的理论更多地重视字句声律上功夫，对词的内容虽说过宜“假闺房儿女子之言，通之于《离骚》变《...

中国古琴文化历史悠久，中国的传统文化认为，天上有五星，地上有五行，世上的声响有五音。传说炎帝在沁源景凤羊头山下“黍定黄钟”，发现了音乐，炎帝神农氏又“削桐为琴、绳丝为弦”，创造了最初的琴。中国古琴的音域为四个八度零两个音。有散音七个、泛音九十一个、按音一百四十七个。古琴的声音是非常独特的，一般人听琴乐能感到古琴的安静悠远。“静”可以说是琴音的最大特点，琴音也被称为“太古之音”、“天地之音”。这里的“静”还有两层意义，一是抚琴需要安静的环境，二是抚琴更需安静的心境。古琴的三种音，散音、泛音、按音，都非常安静。散音松沉而旷远，让人起远古之思；其泛音则如天籁，有一种清冷入仙之感；按音则非常丰富，手指下的吟猱余韵、细微悠长，时如人语，可以对话，时如人心之绪，缥缈多变。泛音象天，按音如人，散音则同大地，称为天地人三籁。因此古琴一器具三籁，可以状人情之思，也可以达天地宇宙之理。琴派是具有共同艺术风格的...

历史先秦琴的来源无从稽考，不过中华古代文明之初的各个氏族领袖都与琴的创始传说有关，如伏羲造琴、神农造琴、唐尧造琴、黄帝造琴和虞舜造琴等传说，但无考古支持，应为附会之说。甲骨文中迄今没发现有‘琴’字，最早的文字记录为周朝初期古铜器上刻的古文。关于琴的最早文字记载见于《诗经》，与琴相似的最古实物是郭家庙墓地曹门湾墓区86号墓出土的春秋早期琴。其长约92厘米，宽约35厘米，似人形，由整木斫成，髹黑漆。龙龈处存在过弦痕迹，岳山嵌入琴体，有弦孔。战国时期曾侯乙墓则出土了十弦琴与筑，筑长度与现代琴相仿，而十弦琴长度是现代琴的一半，琴体较厚，琴面不平，无徽位。战国中期和西汉则有比现代琴短些的七弦琴出土。曾侯乙出土的十弦琴面板呈曲线，琴头微昂，腰部下凹，尾部上翘，下有一足，很像单足的夔，有礼器的象征。西周时的钟仪是现存记载中最早的一位专业琴人。据史料记载春秋时诸侯宫廷中都有琴家，且大多以“师”为氏，如师旷...

浙派的源流和界定中国绘画中的“浙派”乃指明代时以江浙地区为中心的“职业画家”画派。但在明代早期，这些画家并没有将自己归类为同一画派──“浙派”之中，到了明晚期他们才有群体观念的形成，而“浙派”这项归类也首见于明晚期董其昌所著的《画禅室随笔》中，其文提及：“元季四家、浙家居其三、王淑明湖州人，黄子久衢州人，吴仲圭钱塘人，唯倪元镇无锡人耳。江山灵气盛衰故有时。国朝名士仅仅戴文进为武林人，已有浙派之目”可见当时浙江籍画家已有相当影响力，且“浙派”做为一个群体的概念已形成。同时代的沈颢（1586～约1661以后）更在《画尘》中，进一步分析董其昌的南北分宗论。可见沈颢将浙派放入北综脉络，认为其承继南宋马远、夏珪的传统，乃“行家”之系统，用以对比文人画家代表的“利家”。承继的传统浙派起于江浙一带，乃南宋定都之地，因此在构图与画风皆承袭南宋院画画家马远（活动于1189～1225年左右）和夏珪（活动于11...

代表人物浙西词派前期中期代表人物：朱彝尊、曹溶、汪森、柯崇朴、曹尔堪、李良年、李符、沈暤日、沈岸登、龚翔麟浙西词派后期代表人物：厉鹗、王昶、吴锡麒、郭唐、许昂霄、吴衡照、黄型清、冯登府、杜文澜、张鸣珂参考浙西词派