评剧

评剧的发源地，是河北省东部的滦县、迁安、玉田、三河及宝坻(今属天津市)，是在河北民间说唱“莲花落”与民间歌舞“蹦”的基础上发展起来的。其雏形被称作“蹦蹦戏”或“落子戏”，又名“评腔梆子戏”，简称“平戏”，形成年代在1910年左右。1935年，白玉霜等在上海演出时，才正式使用“评剧”这个名称。 最早的“蹦蹦戏”小班社，以金菊花、成兆才等为首，活跃于冀东农村。1910年左右，“蹦蹦戏”班社进入唐山，成兆才等人对“躅蹦戏”进行了较大的改革，在原有“蹦蹦”的基础上，吸收大量冀东民间音乐素材，完全从对口“莲花落”的表演形式中脱胎出来，创造了行当唱腔，改第三人称为第一人称;并采用全套河北梆子乐器伴奏，改名为“平腔梆子戏”。在评剧史上，这一时期被称为“莲花落”时期，代表演员是金菊花。 金菊花唱红后，因骄傲离队。成兆才把年轻演员任善峰(艺名月明珠)培养出来。此时正值辛亥革命前后到五四运动的历史阶段，评剧艺术家们在思想上和艺术形式上都接受了改良新戏的影响，评剧第一个剧作家成兆才，最初编写的就是一些时装戏剧本，其中最有影响的是，1919年根据真人真事编写的《杨三姐告状》。这一时期，史称“唐山落子”时期(男且时期)，代表人物除剧作家成兆才外，还有著名演员月明珠、金开芳、侃俊声花炮等。代表剧目除《杨三姐告状》外，还有《开店》、《安安选米》、《杜十娘》等。 1923年前后，评剧流传到东北，受东北地域风格影响，唱走向高亢、激越、泼辣、粗犷、还略带几分悲怆的“大口落子”又称“奉天落子”)。这一时期，出现了花莲肪、李金顺、美蓉花、後6桂花、刘翠霞、白玉霜和喜彩莲等评剧的第一批女演员、其中金顺成就最高，1928年曾以时装新戏《爱国娇》轰动哈尔滨。当时，李金顺、白玉霜、刘翠霞和筱桂花还被誉为评剧“四大名旦”，此为“奉天落子”时期。 1934年，白玉霜应到上海，与京剧演员赵如泉合作，演出欧阳予情的《潘金莲》，为戏剧表现的需要，白玉霜创造了低回婉转的唱腔，称为“小口落子”，并因此而创立“白派”演唱风格。她在上海大受南方观众欢迎，曾被誉为“评剧皇后”。她的养女小白玉霜继承了她的风格。这一时期，喜彩莲、新风霞、韩少云等一批著名评剧演员，也对评的发展与传播颇有贡献。 1949年以后，一方面，小白玉霜、新风霞等评剧艺术家的《秦香莲》、《刘巧儿》、《花为媒》等剧目在全国造成突破性影响;另一方面，音乐家可马、戏曲音乐家贺飞等还与评剧著名演员荣元等合作，创造了净行唱腔，在改革与发展男腔上跨了一大步。同时，他们也与新风霞、马泰一起，为解决男女同腔同调问题做了很多努力。一个北方乡间小剧种，就这样繁荣起来，从华北、东北走向中南、西北、西南，走向全国。 评剧产生在河北，所以唱词、念白基本都依普通话，也像北方的曲艺和其他戏曲剧种那样，以十三压韵。不同点在于，评剧因起源于活泼风趣的“蹦蹦”与“莲花落”，最先发展的是丑与彩且行当，进入成熟期后，仍以谐趣见长，所以评剧把十三里那两道小撤“小言前儿撤”和“小人辰儿撤”(即儿化韵)用得又多又妙。于是，像小布衫儿、节骨眼儿、行李卷儿、大红花儿、撤欢儿、心坎儿、靠山根儿、新农村儿、不打奔儿、不沾泥儿等等大量儿化唱词与念白，便极大地丰富了评剧丑角的语言表现力，使评剧舞台上充满了轻松与诙谐。 更值得一提的是，评剧对儿化音的使用，不仅局限在丑角，以及各种角色的幽默用语上;也不局限于用小辙压韵。评剧的正旦们喜欢或者说擅长用“儿”字，不是一带而过的“小辙”，而总是专给它一个音，让这个“儿”字亮亮地从口腔里弹出来。

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